Un guide pour les auteurs en herbe

«Le style d’écriture doit être adapté à l’ambiance de l’histoire.» – Cette phrase apparemment simple tirée de guides d’écriture peut laisser les débutants perplexes. Que signifie-t-elle concrètement et comment la mettre en œuvre ? Dans cet article de blog, je voudrais décrypter ce principe et l’illustrer par des exemples pratiques.

La symbiose du style et du contenu

Le style d’écriture n’est pas seulement la robe dans laquelle nous habillons notre histoire, c’est une partie active de la narration elle-même. Un style efficace renforce l’effet émotionnel de l’histoire et permet aux lecteurs de s’immerger plus profondément dans le monde créé.

Imaginons que nous écrivions un roman sur un citadin stressé qui est au bord du burn-out. Un style tranquille et alambiqué avec de longues phrases ramifiées serait-il adapté à cette atmosphère agitée ? Probablement pas.

Adaptations pratiques du style pour différentes ambiances

Pour créer du suspense et de la nervosité :

• Des phrases courtes et concises. Elles donnent du rythme.
• Des verbes actifs. Elle court. Il se baisse. La porte claque.
• Des fragments de phrases saccadés. Pas le temps pour les formalités.
• Exemple : « Il s’arrêta. Il tendit l’oreille. Le bruit se rapprochait. Il respirait plus vite. Son cœur battait la chamade. Maintenant à gauche. Il ne fallait surtout pas trébucher. »

Pour la mélancolie et le deuil :

• Des phrases plus longues et rythmées, qui vont et viennent comme des vagues.
• La répétition de certaines phrases, qui font écho.
• Des descriptions sensuelles qui reflètent la gravité des sentiments.
• Exemple : « Les feuilles tombaient lentement, une à une, comme des souvenirs qui se détachent et s’envolent ; il les observa pendant des heures, tandis que l’automne étendait ses doigts dorés à travers le jardin et touchait tout ce qui avait vécu autrefois. »

Pour la légèreté et l’humour :

• Un choix de mots ludique et des comparaisons inattendues.
• Des dialogues rythmés avec des échanges rapides.
• Des exagérations intentionnelles qui font sourire.
• Exemple : «Le rire de tante Gertrude était aussi contagieux qu’un bâillement dans une salle d’attente bondée – à peine avait-elle commencé que les plantes d’intérieur éclataient elles aussi d’un rire suspect.

Pour le surnaturel et le surréel :

• Des arrangements de mots inhabituels qui créent un effet d’aliénation.
• Des descriptions délibérément vagues qui stimulent l’imagination.
• Des images contradictoires qui provoquent un malaise.
• Exemple : « Dans le miroir se formait un visage qui était le sien et pourtant pas le sien ; les yeux le regardaient avec une connaissance plus ancienne que la maison. »

Les micro-niveaux du style

L’adaptation du style à l’ambiance se fait à différents niveaux :

1. syntaxe : complexité, longueur et rythme des phrases
2. choix des mots : registre, caractère concret, connotation émotionnelle
3. rythme : succession rapide ou lente d’informations
4. langage visuel : type de métaphores et de comparaisons utilisées
5. perspective narrative : proximité ou distance par rapport à l’événement

Éviter les pièges

Un piège fréquent est la suradaptation. Toutes les phrases d’une scène passionnante ne doivent pas être courtes, tous les passages mélancoliques n’ont pas besoin de métaphores poétiques. La variation crée du rythme et évite la lassitude.

Un autre problème est l’incohérence. Si le style change sans raison apparente, l’histoire semble déséquilibrée. Les changements de style doivent être utilisés à bon escient, par exemple pour marquer un changement de perspective ou un changement émotionnel.

C’est en forgeant qu’on devient forgeron

Pour trouver le style qui convient, il n’y a qu’une seule solution : expérimenter ! Essayez d’écrire la même scène dans des styles différents et observez comment l’effet change. Lisez vos textes à haute voix pour en ressentir le rythme.

Le style d’écriture n’est pas un concept abstrait, mais un outil pratique de narration. Lorsque le style et l’ambiance sont en harmonie, il se crée une immersion magique qui plonge le lecteur dans l’histoire. Les mots deviennent perméables et l’histoire commence à respirer à travers eux.
N’oublie pas : il n’y a pas de « bon » style universel, il n’y a que le style qui convient le mieux à ton histoire.

As-tu déjà adapté ton style d’écriture à différentes ambiances ? Partage ton expérience dans les commentaires !